I årevis, Hollywood sette kvinner på baksiden, og henvise dem til å elske interesseroller i historier som er sentrert om menn. Men spesielt de siste tiårene har kvinner tatt ledelsen. Kvinnelige hovedpersoner bærer hele filmer på skuldrene, inspirerende seere med vidd, talent og styrke. Disse kraftige, intelligente og unike karakterene - hver gang levendegjort av uforlignelige skuespillerinner - beviser at kvinner kan (og bør) være i forkant. Fra Scarlett O'Hara til Katniss Everdeen, her er de mest inspirerende ledende kvinnene i filmhistorie, presentert i kronologisk rekkefølge.
1 Scarlett O ’Hara, Tatt av vinden (1939)
Selznick International Pictures via Youtube
Scarlett O ’Hara ( Vivien Leigh ), hovedpersonen i den tidløse filmen fra 1939 Tatt av vinden , er både innbegrepet av en sørlig belle og en utrolig viljesterk kvinne som er større enn livet. Gjennom filmen fremstår Scarlett som en ekte leder som ikke er redd for å skyte for det hun vil ha - en stødig mann som holder seg modig til tross for alle utfordringene. Det er en grunn til at denne filmen blir hyllet en klassiker, og det er alt på grunn av den kvinnelige hovedrollen. 'Filmen var, og jeg tror fortsatt er et popkulturelt fenomen,' Richard Jewell , en professor ved University of Southern California’s School of Cinematic Art, fortalte Los Angeles Times i 2014.
2 Holly Golightly, Frokost på Tiffany's (1961)
Paramount Pictures via youtube
Selv om det å ha sentrert en film på en samtalejente kan ha vært litt dristig for tiden, Audrey Hepburn viste at en slik karakter kunne spilles med den største eleganse og klasse. I 1961-tallet Frokost på Tiffany's , Hepburn's Holly Golightly er en kvinne som vil ha mer ut av livet enn den hånden hun har fått utdelt - og selv om hun kan virke avsides, er hun tydelig smart, kalkulerende og blendende.
Med henne signatur svart kjole , hansker, perler, solbriller og mini tiara, Holly er en visjon om en amerikansk prinsesse, en som siden har blitt sementert i den popkulturelle tidsånden. Som programleder for Turner Classic Movie Tiffany Vazquez fortalte Vanity Fair i 2016, “People reference [ Frokost på Tiffany's ] hele tiden, og det er en av de tingene der du ikke trenger å forklare hva referansen er. ' Hvis det ikke er inspirerende ikonstatus, hva er det?
3 Maria Von Trapp, Lyden av musikk (1965)
Twentieth Century Fox via Youtube
Aldri redd for å si ifra, Julie Andrews ' optimistisk og munter Maria løser problemer med et nivå av finesse de fleste bare kan drømme om. Hun er både kjærlig og elskelig og aldri skremt av hennes mannlige kolleger, til og med sjefen hennes, den kontrollerende kapteinen Von Trapp ( Christopher Plummer ). 'Den fantastiske troen på uskyld som fyller Julies ansikt er helt universell - folk fra hele verden kan ikke unngå å bli tiltrukket av henne,' sa Plummer The Hollywood Reporter i 2016. Og han har rett: Maria er søt, men smart, noe som gjør henne til noen å se opp til ikke bare for Von Trapp-barna, men også for publikum over hele verden.
4 Prinsesse Leia, The Stjerne krigen Serien (1977–2019)
Twentieth Century Fox via youtube
Hun hilste kanskje fra lenge siden og en galakse langt, langt borte, men Carrie Fishers Prinsesse Leia er fortsatt en av de mest inspirerende ledende kvinnene gjennom tidene. Hvem kan glemme tiden hun sto opp til Darth Vader i de første minuttene på skjermen? Eller reddet seg selv ved å kvele den onde Jabba the Hutt i hjel? Eller endte opp med å lede The Resistance an hele generasjonen etter hennes tidligere bedrifter? Ingen to måter om det: Leia har ledet med et godt eksempel fra dag 1.
5 Celie Harris Johnson, Fargen lilla (1985)
Ligger i det hvite, mannsdominerte landlige Georgia på 1930-tallet, Fargen lilla ser Whoopi Goldbergs Celie står overfor usigelig overgrep og undertrykkelse. Men hun klarer også å gjennomgå en enorm vekst i filmen, finne stemmen sin og legge til rette for en vei ut av hennes forferdelige omstendigheter.
Som EN! butikker forfatter Melissa Kimble bemerket i 2018, da Celie sier: 'Jeg er fattig, svart, jeg kan til og med være stygg, men kjære Gud, jeg er her! Jeg er her, 'det er' en seirende uttalelse 'fra en kvinne som' hadde brukt det meste av livet på å føle seg uverdig og usynlig. Det minnet meg om at selv med våre mangler og ufullkommenheter fortjener vi fortsatt å dukke opp i våre egne liv. ' Celie er et bevis på at uansett hvor forferdelig situasjonen din er, kan du overvinne den - og det er ikke noe mer inspirerende enn det.
6 Frances “Baby” Houseman, Skitten dans (1987)
Flotte amerikanske filmer via Youtube
I Skitten dans , college-bundet 'Baby' ( Jennifer Gray ) går fra en overoppnående pappajente til doe-eyed til en modig ung kvinne. Filmen, som ble hyllet av Vergen som et 'feministisk mesterverk', ser Baby streve for å hjelpe menneskene rundt seg, fra hennes suave dansepartner Johnny ( Patrick Swayze ) til sin opprørte kollega Penny ( Cynthia Rhodes ). I prosessen finner hun en lidenskap i seg selv som hun aldri visste at hun hadde.
Baby er uredd i sitt forsøk på å stå opp for det som er riktig - til og med å gå mot sin egen far ( Jerry Orbach ) på et tidspunkt - forvandlet til en selvsikker kvinne med integritet og nåde ved slutten av den skjebnesvangre sommeren på Kellerman Resort. Filmens mest berømte linje virkelig virkelig: ' Ingen setter babyen i et hjørne 'fordi hun sikkert vil kjempe seg ut av det.
7 Vivian Ward, Vakker kvinne (1990)
Touchstone-bilder via youtube
1990-klassikeren Vakker kvinne sentrerer på Vivian Ward ( Julia Roberts ), en sassy, selvbevisst forretningskvinne - selv om den virksomheten sover med velstående forretningsmenn. Vivian er ingen pushover, og til og med i nærvær av sin heftige lomme-klient-vendte-elsker ( Richard Gere ), holder hun tett på sine idealer. En av de tidligste scenene vi ser av Vivian er å etablere sine egne regler, og sier: 'Vi sier hvem, vi sier når, vi sier hvor mye.' Til slutt vil hun ha det vi alle gjør: kjærlighet, respekt og 'eventyret.' Sterk i sin overbevisning og ønsket om å forsørge seg selv - mens hun aldri nøyer seg med mindre enn hun fortjener - er hun jordnær, omtalelig og fremfor alt inspirerende.
8 Clarice Starling, Stillheten av lam (1991)
MGM
Jodie Foster’s prisvinnende tur som Clarice Starling i den klassiske thrilleren Nattsvermeren er definisjonen av kul og selvsikker. FBI-trainee Clarice har evnen til å avvæpne selv den mest sinnssyke av mennesker - som voldelig psykopat Hannibal Lecter ( Anthony Hopkins ), som hun har til oppgave å intervjue. Selv når hun søker etter en kaldblodig seriemorder, viser hun sjelden nervene. I 1992 som beste skuespiller Oscar takketale , Takket Foster akademiet for å 'omfavne en så utrolig sterk og vakker feministisk helt.' Vi kunne ikke ha sagt det bedre selv.
9 Thelma Dickinson og Louise Sawyer, Thelma & Louise (1991)
Den Oscar-vinnende Thelma & Louise salige kinogjengere med ikke en, men to uforglemmelige ledende damer: Geena Davis som Thelma, og Susan Sarandon som Louise. I begynnelsen, i en turkis Ford Thunderbird, drar den dynamiske duoen ut på en weekendferie - bare for å ende opp på en patriarkademontering langrennstur. Selv promotert som kompiskomedie, Thelma & Louise håndterte noe virkelig banebrytende emne: Tross alt er drivkraften for deres biltur at Louise skjøt voldtektsforsøk i selvforsvar, og de går på flukt i stedet for å stikke og forklare seg for politiet (som ikke ville tro dem uansett).
Thelma & Louise inspirerte til og med Davis til korstog for mer lik kjønnsrepresentasjon på skjermen, forteller Salt Lake Tribune i 2011 at filmen 'virkelig påvirket hvordan jeg så filmer og kvinnelige roller. Det fikk meg til å innse at vi gir kvinner så få muligheter. ' Davis husket også hvor mye karakterene holdt fast med kvinnelige publikummere, som aldri hadde sett kvinner som Thelma og Louise før. 'Jeg fikk kvinner til å stoppe meg og fortelle meg reaksjonen deres - de holdt fast i jakkeslaget mitt og fikk meg til å lytte til hva de sa.' Det ville ikke være en underdrivelse å si at disse to ledende damene startet en revolusjon.
10 Jackie Brown, Jackie Brown (1997)
Miramax-filmer
Tidlig på 1970-tallet, Pam Grier skaffet seg et navn for å spille hovedkarakteren i to blaxploitation-filmer, Kaffe (1973) og Foxy Brown (1974). Spol fremover to tiår, og du finner hennes mest ikoniske rolle - som den eponyme ledende damen i 1997-tallet Jackie Brown, en hyllest til henne 70-tallet klassikere. Som med alle Quentin Tarantino flicks, plottet har selvfølgelig mange bevegelige deler. Men det kan i det vesentlige kokes ned til dette: Jackie slutter sin humdrum-jobb, kaster fem menn ut av en halv million dollar, og flyr til et fritidsliv i Madrid. Kan du si ... ikon?
'Hun er Tarantinos mest menneskelige karakter - en feilaktig, feilbar, dypt ekte kvinne som leser som mer relatabel enn noen annen Tarantino-kreasjon,' Kate Erbland av Indiewire skrev av den legendariske Jackie Brown. '[Hun er] en sann øvelse i likeverd, en fullstendig realisert feministisk skapelse.'
11 Mulan, Mulan (1998)
hva symboliserer svalene
Basert på en gammel kinesisk legende om en datter som tar farens plass i hæren, er denne fiktive ledende damen den virkelige utførelsen av ære, kjærlighet og lojalitet, og viser at en kvinne kan kjempe og henrette like godt enhver mann. Mulan (uttalt av Ming-Na Wen ) holder seg mot sine mannlige soldatkollegaer, lykkes som kriger og trosser kjønnsstereotyper. For ikke å nevne, hun redder alene Kina med hennes raskt tenkende og kampferdigheter i det siste oppgjøret. Og det er ikke noe mer inspirerende eller ærefryktinduserende enn det.
12 Erin Brockovich, Erin Brockovich (2000)
Universal Pictures via Youtube
Julia Roberts spiller en sertifisert maktturné i denne Oscar-nominerte ta på sann historie av Erin Brockovich , en sterk, smart, utrettelig kvinne som kjempet for å få ned PG&E, et stort gass- og elselskap som hadde forgiftet den lille byen Hinkley, California. Den virkelige Brockovich gikk fra arbeidsløs alenemor til advokatfullmektig og satte sammen en sak mot PG&E som resulterte i den største rettssaken av sitt slag, med en av tidenes største giftige skadevoldende bosetninger . Hennes kampånd og hengivenhet for å få rettferdighet for folket i Hinkley, til tross for at hun ikke har utdannelse eller bakgrunn til å gjøre det, gjør denne virkelige karakteren - og hennes framstilling på skjermen - intet mindre enn inspirerende.
13 Hermione Granger, The Harry Potter Serier (2001–2011)
Warner Bros./IMDB
J.K. Rowling piskesmart, dedikert, smugelfødd heks Hermione Granger går ned som uten tvil den viktigste karakteren i de Harry Potter serie . Hvis det ikke var hennes kløkt - kombinert med en uovertruffen følelse av rettferdighet, ledelse og integritet - ville de mannlige karakterene i serien aldri ha kommet så langt i kampen mot styrkene til mørk magi i deres verden. 'Hermione gjorde det greit for jenter å være de smarteste i rommet - å være en leder, den som hadde planen,' Emma Watson , som spilte den elskede karakteren, fortalte The Hollywood Reporter i 2016. 'Hun er ikke bare en rolle for meg, hun er et symbol. Jeg er veldig stolt over å ha spilt henne. ”
14 Elle Woods, The Lovlig blond Serie (2001-2020)
Alamy
I Lovlig blond , perky, rosa-elskende jusstudent Elle Woods ( Reese Witherspoon ) verdsetter og omfavner både hennes kvinnelighet og hennes styrke. Og selv om nesten to tiår har gått siden den første filmen kom på kino i 2001, er Elle fortsatt relatert og relevant den dag i dag. Witherspoon kommenterte til og med karakterens fortsatte innflytelse under et 2018-intervju med I dag og sa: ”Hun var en moderne feminist. ... Jeg har fått unge kvinner til å si meg, 'Jeg gikk på jusstudium på grunn av Elle Woods.' 'Og enda flere unge kvinner vil bli inspirert av Elle når en tredje avdrag av Lovlig blond franchise treffer teatre i 2020.
15 Bruden, The Kill Bill Serie (2003–2004)
Alamy
Uma Thurmans den tøffe karakteren Beatrix 'The Bride' Kiddo har ett mål: å kreve hevn på mannen som skjøt henne i hodet. I løpet av de to Kill Bill filmer, viser hun uovertruffen utholdenhet og grus (og kampferdigheter) som er intet mindre enn inspirerende. Enhver situasjon Bruden befinner seg i - inkludert, på et tidspunkt, å bli gravlagt levende - overvinner hun.
Som Thurman selv sa i et 2017-intervju på Karlovy Vary filmfestival i Tsjekkia har kvinner fortalt henne at «filmen hjalp dem i deres liv - enten de følte seg undertrykt eller slet eller hadde en dårlig kjæreste eller følte seg dårlig om seg selv. ... Den filmen ga ut noen overlevelsesenergi i dem som var nyttig. ” Her er det!
16 Maggie Fitzgerald, Million Dollar Baby (2004)
Alamy
Hvis du ser 'bestemt' opp i ordboken, vil du finne et bilde av Million Dollar Baby's Maggie Fitzgerald ( Hilary Swank ). Den Oscar-vinnende filmen bringer seerne med på en reise sammen med den sentrale hardhårede kvinnelige bokseren som vil gjøre seg bemerket til tross for at hun er kvinne i en mannsdominert sport. Filmen er en følelsesmessig berg-og-dalbane, og gjennom de høyeste høyder og laveste nedturer er den seige Maggie ganske inspirasjonen.
17 Elizabeth Bennet, Stolthet og fordom (2005)
Alamy
Jane Austen’s Elizabeth Bennet - spilt til perfeksjon av Keira Knightley i 2005-versjonen av filmen - forblir overbevisende uansett hvor mange hundre år siden hun ble skrevet til. I motsetning til søstrene hennes, lar hun ikke introduksjonen av velstående menn som Mr. Darcy ( Matthew Macfadyen ) wow henne automatisk. Nei, hun får dem til å bevise at de er verdt det. Takket være hennes voldsomme følelse av selvtillit, lojalitet til familien og ondskapsfulle rettsvakter, trosset denne godt leste damen hva det betydde å være kvinne tidlig på 1800-tallet. I en 1813 brev til søsteren, Austen, sa til og med om skapelsen sin: 'Jeg må innrømme at jeg synes hun er en like herlig skapning som noen gang dukket opp på trykk.' Og vi er helhjertet enige.
18 Effie White, Drømmejenter (2006)
Warner Bros. Pictures / Alamy
Denne transformerende rollen tjente tidligere amerikansk Idol deltaker Jennifer Hudson en Oscar for beste kvinnelige birolle - og med god grunn. Effies rene gumptid, selv når hun blir sparket ut av sanggruppen hun var med på å skape, viser et makeløst engasjement. Det er det som til slutt skiller henne ut fra resten av jentegjengen i denne filmen, noe som får oss til å rote henne hele veien til ære og forløsning. Hvis du ikke blir inspirert etter å ha lyttet til 'And I Am Telling You I'm Notinging' (etter å ha tørket tårene, selvfølgelig), vet vi ikke hva vi skal fortelle deg.
19 Leigh Anne Tuohy, Den blinde siden (2009)
Sandra Bullock’s skildring av den virkelige, tøffpratende Mississippi-smekkballen Leigh Anne Tuohy er en mesterklasse i inspirasjon. Mot slutten av filmen var Tuohys uovertruffen besluttsomhet og vennlige hjerte i hennes beslutning om å spille surrogatmor til hjemløs tenåring Michael Oher (som fortsatte med å spille for Baltimore Ravens), etterlater publikum å rote etter henne på samme måte som de ville hatt deres favorittfotballag.
'Selv om hennes sass er både kjærlig og veldig underholdende, er det måten hun maskerer Leigh Annes' aldri la dem se deg gråte 'sårbarhet, spesielt når det gjelder Michael,' skrev en Los Angeles Times anmeldelse av Bullocks ytelse. 'De raske retrettene når hun beveger seg, skulderen er kastet tilbake, øynene stirrer rett frem mens hun deler ut det siste settet med marsjordre ... lar deg også heie på henne.'
20 Aibileen Clark, Hjelpen (2011)
Dreamworks
Viola Davis bringer en elsket bokkarakter til live i denne store skjermtilpasningen av Kathryn Stockett roman med samme navn. Modig nok til å fortelle historien sin til en reporter på oppdrag ( Emma Stone ), Aibileen hjelper til med å avsløre de dypt rotte rasemessige spørsmålene om 1960-tallet Jackson, Mississippi. Hun tåler fordommer og undertrykkelse av tiden med en stille motstandskraft og reservert styrke, fast bestemt på å gjøre rett av sin egen familie, den unge hvite jenta hun oppdrar, og hennes medpiker som har lidd i stillhet for lenge. Til tross for farene som truer henne når hun avslører sannheten om livet som svart husarbeider, råder hun og forblir tro mot hvem hun er (og det hun forkynner): Hun er snill, hun er smart, og hun er viktig.
21 Katniss Everdeen, Dødslekene Serier (2012–2015)
Lionsgate Films / Alamy
hva betyr det å drømme om å ha tvillinger
Hvem kan noen gang glemme det øyeblikket, i første oppføring av Dødslekene serie, da Katniss Everdeen ( Jennifer Lawrence ) frivillig selv i stedet for søsteren i de forræderiske Hunger Games? Derfra viser den fryktløse Katniss i løpet av fire actionfylte filmer en ubarmhjertig og uovertruffen drivkraft for å beskytte familien og sine nærmeste - selv om det betyr å risikere sitt eget liv. Til slutt overminner hun og triumferer over alle sine motstandere, og inspirerer en hel generasjon unge kvinner i prosessen (og gjør bueskyting kult igjen).
22 Katherine Johnson, Skjulte figurer (2016)
Twentieth Century Fox via Youtube
Taraji P. Henson spiller ekspert på ekte NASA-matematiker Katherine Johnson , som bidro til å beregne baner for Apollo 11-tallet oppdrag til månen . Til tross for daglige møter med åpenbar rasisme og sexisme, demonstrerer Johnson nivået av hardt arbeid det tok for en svart kvinne å bevise seg i en hvit, mannsdominert tid og industri. Filmen gir til slutt æren der kreditt skyldes: til kvinnen hvis intelligens viste seg å være en viktig kraft for start, på flere måter enn en.
23 Rey, The Stjerne krigen Serier (2015–2019)
Alle dere egentlig trenger å vite om Reys feministiske ikonstatus er at hun bare eksisterer gjort utallige mann-barn online veldig, veldig opprørt . Men Rey (kyndig spilt av Hollywood-nykommer Daisy Ridley ) er så mye mer enn det. Hun er en tøff som å negle, en overlevende herdet av livet, og en førsteklasses helt i seg selv. Selv mot Stjerne krigen veterinærer som Han Solo ( Harrison Ford ), holder hun sitt, aldri ryggen fra en kamp (eller en monstrøs romvesen). I The Last Jedi , hun bringer til og med ned den tilsynelatende serien baddie med en lyssabel skråstrek gjennom tidene. Vi gleder oss til å se hva hun gjør i den kommende Rise of Skywalker .
24 Moana, Moana (2016)
Walt Disney Pictures via YouTube
Moana følger sin titulære animerte polynesiske prinsesse (uttalt av Auliʻi Cravalho ) på en episk reise med selvoppdagelse som ender med en seier for seg selv og øya hun er bestemt til å lede, Montunui. Moana velger å gå imot status quo ved å utforske utover der noen andre noen gang har vært. Selv når vi gikk sammen med halvgud Maui ( Dwayne 'The Rock' Johnson ), hun viser seg mer enn i stand til. Hun er spunky, eventyrlysten og frittalende og viser folket i Montunui (og unge Disney-seere over hele verden) at det er bra å bryte ut av komfortsonen din.
25 Wonder Woman, DC Extended Universe (2016-2020)
Warner Bros./IMDB
Den første store kvinnelige superhelten i moderne tid skuffet ikke takket være Gal Gadot , som tok rollen som en levetid: en prinsesse fra Amazon som trener for å være en uovervinnelig kriger. Etter hvert kom Wonder Woman (som først dukket opp i 2016-årene Batman v. Superman: Dawn of Justice ) oppdager hennes fulle krefter og tar ned hver mann som kommer i veien for henne. Og vi får se henne gjøre det igjen i sin helt egen oppfølger, Wonder Woman 1984, som treffer teatre i 2020.
'Jeg tror det er så viktig at vi også har sterke kvinneskikkelser å se opp til, og Wonder Woman er en fantastisk en,' sa Gadot Variasjon i 2017. Kritikere over hele linja var enige, og det er sannsynligvis grunnen til at det er en av Filmer på Rotten Tomatoes med høyest rangering .
For å oppdage flere fantastiske hemmeligheter om å leve ditt beste liv, Klikk her å følge oss på Instagram!
